1986年5月9日，崔健在北京工人体育馆第一次唱响《一无所有》，这也被称为中国摇滚乐出现的标志性事件。时隔多年，崔健终于又将登上工体舞台，2008年1月5日晚，他将在工体举行“时代的晚上”演唱会。日前，正在紧张排练的崔健再度聊起那个让人激荡的年代，他说：“我是那个时期最幸运的人。”

　　“怀旧”两个字对我来说是陌生的

　　我觉得我从来没有抱着怀旧的心态看过去的东西，“怀旧”两个字对我来说，是一种陌生，哪怕是碰到旧的东西，也不会觉得怀旧，包括我看电影。我喜欢看一些片子，像《美国往事》和《教父》，它的画面感就很“怀旧”，但是我从来不会用这个词，我觉得这不是那么回事。

　　你剥去时间的外套，看这个东西，和一个人是一样的，是感动的，这个东西是最感动的，像我们听古典音乐一样，永远会感觉到最新鲜的东西，永远会发现意外。前两天看《春之祭》，配上舞蹈，觉得太震撼了，我原来没有意识到它有这么大的力量，但是加上舞蹈，重新看了一遍，听着音乐，特别有力量。这种力量让你想象不到这是100年前的作品。

　　歌手与歌迷都成了宠物

　　这次演出从曲目上来说，我跟主办单位，甚至跟广大听众较一个劲。

　　真正的老百姓就像一个长辈，老得让人哄他，老互相哄、互相拍，我觉得这就是现在最典型的歌迷与歌手的关系，就是互相宠着，都是宠物，挺虚假的，所以我更愿意说，你应该知道我在想什么，你应该知道我们将会做什么，这才是真正的交流。我觉得摇滚乐特别需要这样，现在很多人都是抱着讨好市场的心态才去做音乐，明知道已经没有感觉了，还是做。

　　所以我就是跟大家较这个劲，虽然叫20年经典回顾，但是我自己认为的经典更重要，我要把我认为最精彩的东西拿出来。

　　《一无所有》就是运气

　　现在想起来我是那个时期最幸运的了，这种运气就是《一无所有》。

　　唱片公司愿意支持我，录音师都是最好的，那个环境真的适合完成这个作品，而且那时的乐队也是最好的乐队。我们花了一年的时间，就是撑了一年，实际上真正在棚里有100天左右。能有这样的条件做音乐，基本上跟现在自己弄一个棚一样了，录得不好就废掉。

　　我记得那时候录了12首歌，最后选了6首，录音技术跟现在比的话，可以说声音恐怕很多人都得承认，模拟的声音是最好的，最适合摇滚乐队，最温暖。除此之外只是编曲上有一些时间上的冲击，这也是一种反压力，那时候时间少是压力，现在时间多也是压力。你老得推翻自己，老跟自己较劲。

　　我记得我们写《花房姑娘》的时候，这个歌必须得进棚，必须得录完，但是完了以后发现这个歌特别糟糕，后面都是空的，大家说吃饭吧，我说你们吃饭，给我带几个包子，我就一个人录，一边听一边想办法，等他们回来的时候，我已经把这个东西写出来了，伴唱写出来了。有些东西，那个时候作曲家不允许你有这个条件，完全得靠你的功底，你听到这个和声就得想到那个伴唱，这是你的功底。