高振宇坦言，在到南京艺术学院接触日本最新的陶艺资讯之前，自己一直认为中国的陶瓷是领先世界的，但接触之后才知道，我们国家的陶瓷落后到什么程度了，无论是在作品水平上，还是创作环境上。“一位工艺美院的导师告诉我，日本的陶艺家自己有窑，有房子，自己拉坯，在家中就能投入创作，我的第一反应是不能相信。”为了能亲身感受到日本的陶艺文化，高振宇选择了留学。在一所江户时代的老宅，高振宇成了日本陶艺界顶尖人物的门下。当时高振宇家中的一个杂货间，首先让高振宇产生兴趣的是枕边厚厚的一杳油画，米罗、毕加索、毕沙罗……“我当时就问大师的儿子，‘你父亲怎么有这个爱好？买那么多复制品’，对方当时就很不高兴地表示‘那全是真品’。”那时的高振宇怎么也不能理解，为什么一个做陶的人能买得起这些画家的作品？但不久后的一次老师作品展让他找到了答案——一个60厘米高的花器，标价600万日元，一幅毕加索的小型作品价格也不过如此。“日本人买大师的作品不是交钱就拿走，而是选中了就在作品旁边点一个点，然后登记就可以了，其他人再要也可以，继续点点，那次展会上，几乎每件大师作品的后面都有着长长的一串点。”

　　到了日本一年后，高振宇考取了日本一流的武藏野美术学院。1992年10月，在大学毕业前夕，他与朋友去一个日本一流的艺术画廊看展览。画廊的组织者是日本艺术联盟的领导者，高振宇带了几张自己作品的照片，这位先生看过之后感到很吃惊，当时就跟高振宇表示，“你可以在这里办一个展览。”在准备了近200件作品后，画廊的组织者履行了自己的承诺。一个盛大的晚会之后，第一个参观者就是高振宇仰慕已久的著名陶艺家理江良二，日本有很多人排着队买他的作品。他一进门就从衣服中拿出一件自己做的茶碗送给高振宇。接下来，理江良二又掏出钱买了一件高振宇的作品。“日本可以说是当今世界上陶瓷设计最先进的国家，这与他们的教育方式分不开，日本对自己努力奋斗有所作为的年轻人都非常支持，包括艺术家。”展览第一天，高振宇所有作品全部卖光。日本各大媒体相继采访高振宇，画廊派来汽车，将他在学校里做的所有作品全部拉走，这让高振宇非常感慨，“其实所谓日本文化，完全在于日本人对于坚持的认可。他们对于文化的态度，让日本成为了陶艺、漆艺等很多文化的代名词。令国人惋惜的是，很多名词是从中国前面夺走的。”

　　采访手记：现在的高振宇已经安家在北京通州一个静谧的院落里，有绿草、有茶香，盖了一个最传统的土窑、两间工作室。经常有访客，但多是故人。

本报记者 武静